Gerideau

Le intense emozioni musicali di Gerideau

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Le intense emozioni musicali di Gerideau
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Questo pòdcast è dedicato alle intense emozioni musicali di Gerideau.

Reaching (1995)

Gerideau è una figura rilevante nella musica house. La sua carriera si è distinta per il timbro vocale inconfondibile e potente, che lo ha reso uno fra i cantanti più riconoscibili della scena. Nato negli Stati Uniti, ha sviluppato fin da giovane una passione per soul, gospel e R&B, influenze che hanno plasmato il suo stile.

Bring It Back To Love (1994)

Gerideau ha iniziato la carriera come cantante e cantautore, ma l’incontro con il DJ e produttore Tony Humphries, figura di spicco della house a New York, segnò una svolta. Da questa collaborazione nacquero brani che diventarono rapidamente popolari nei club internazionali. Uno dei primi successi fu “Take A Stand For Love”, pubblicato nel millenovecentonovantatré. Prodotto da Humphries, il brano divenne un classico della house, rappresentando un perfetto equilibrio fra le influenze soul di Gerideau e il sound house degli anni Novanta.

Take a stand for love (1993)

Il momento di svolta arrivò nel millenovecentonovantacinque con “Masquerade”, prodotto dal duo Full Intention. La traccia ebbe un successo immediato nelle classifiche dance globali, grazie al groove contagioso e alla performance vocale intensa di Gerideau.

Masquerade (1998)

Nel corso della carriera, Gerideau ha collaborato con Danny Tenaglia, Sandy Rivera e Grant Nelson che hanno messo in luce la sua versatilità, spaziando da brani più energici a tracce soulful e melodiche. Una delle collaborazioni più note fu quella con Kings of Tomorrow per il brano “Let It Go”, rilasciato nel duemila. Questa traccia dimostrò la capacità di Gerideau di fondere influenze soul con le nuove tendenze della house, mantenendo sempre un elemento emotivo, anche quando il genere evolveva verso sonorità più minimaliste.

Let It Go (1998)

Gerideau si distingue per l’abilità di combinare testi significativi con una vocalità potente e coinvolgente. I suoi brani trattano temi come l’amore e la perseveranza, e le sue esibizioni dal vivo sono state apprezzate per la capacità di trasmettere emozioni intense al pubblico. Ancora oggi, continua a esibirsi dal vivo, portando le sue canzoni iconiche a nuove generazioni.

Let The Sunshine (1996)

Gerideau ha avuto un impatto significativo sulla house music, grazie al suo stile unico e alla capacità di infondere emozioni autentiche nelle tracce dance. Le sue collaborazioni e i suoi successi internazionali lo hanno reso una figura centrale negli anni Novanta, e il suo contributo continua a essere celebrato e riconosciuto.

Our Love (1994)

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Disco Sauro è un podcast scritto da Michele Menegon. La supervisione editoriale e musicale è a cura di Alessandro De Cillia. La voce della sigla è di Fabrizio Cerruti, quella del DiscoSauro è di Matilda, mentre la produzione e il sound design è di Michael Hammer. DISCOSAURO è un podcast realizzato in memoria del maestro Gianni De Luise.

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Autori

  • alessandro de cillia

    Alessandro De Cillia entra nell’organico di Radio Italia Network nel 1990: esordisce come tecnico del suono e presto giunge ad affiancare Mr. Marvin in qualità di programmatore musicale. Si occupa quindi della ricerca di nuovi artisti, pianifica la programmazione delle trasmissioni e cura i rapporti con le maggiori etichette discografiche (Sony, Virgin, Universal, Warner, Polygram, Emi , ….). Firma alcuni programmi che hanno fatto la storia di Italia Network. Il primo risale al 1993 ed è HIP & MUFFIN’ SHOW, incentrato sulla musica hip-hop e sul ragga muffin’, con lo pseudonimo Dj Delicious. Ma è forse il mastermix MADHOUSE il programma più rappresentativo della sua ricerca musicale. Qui Alessandro propone inizialmente una selezione mixata di House tribale per poi specializzarsi in Minimal e Intelligent Tecno. Ed è proprio la fama di MADHOUSE che lo porterà poi a lavorare come disc jockey nei migliori club della scena underground degli anni ’90 e a diventare dj-resident de La Scala, uno dei locali di riferimento per la musica di tendenza di quel tempo. Oggi Alessandro continua la sua ricerca musicale quotidianamente. Ha una ricca collezione di vinili che spaziano dalla musica Hip Hop alla Funky, dall'House alla Techno. Viene a diretto contatto con la musica in giovane età con l'elettronica ed il rock elettronico ascoltando con fascinazione i Kraftwerk ed i Rockets, successivamente si appassiona alla disco black degli anni ottanta ( S.O.S. Band , Janet Jackson , Donna Summer, e tutte le produzioni di Jimmy Jam & Terry Lewis) e soprattutto viene rapito dalla musica di Prince. Questo lo porterà ad indagare sulle origini della musica contemporanea del tempo e a scoprire il Soul di James Brown , il Funky di George Clinton e dei Parliament, per poi appassionarsi all' Hip Hop , genere che attingeva e traeva ispirazione proprio dalle radici della musica Black. Alla fine degli anni 80 si appassiona al nuovo genere musicale che sta nascendo: l'House music, prima quello melodico cantato, poi verso quello Tribale esplorando la musica Techno, sempre alla ricerca di nuove esperienze sonore. Così come era definito MadHouse: “l'evoluzione della musica” il suo programma mixato all'interno del Mastermix di Italia Network. La musica è concepita come un viaggio sonoro attraverso i vari generi che la caratterizzano, attingendo e lasciandosi influenzare da essi. Attualmente l'ascolto è indirizzato verso quegli spazi che non sono stati ancora esplorati nel passato quali la musica d'avanguardia italiana di rock progressivo , melodico disco, oltre che il genere cosiddetto “balearic”, influenzato da vari viaggi effettuati a Ibiza agli inizi del 2000.

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  • Se indossi una maschera che funziona, è ora di cambiarla! A 18 anni entro a far parte dello staff di una radio locale e nel 1989 sono a lavorare per RADIO ITALIA NETWORK. Ideatore del programma radiofonico techno MASTER QUICK tra il 1992 e il 1995 produco alcuni dischi: il più famoso è BARRACA DESTROY. Divento Direttore Artistico di RADIO ITALIA NETWORK nel 1996 e fui il primo in Italia a credere che la gestione e la messa in onda della radio dovessero avvenire attraverso i computer. Nel 2000 approdo alla casa discografica HIT MANIA in qualità di direttore generale lanciando il fenomeno LUNA POP. Nel 2001 ritorno alla radio e seguo lo start up del progetto RADIO LIFE GATE. Dal 2002 al 2007 mi occupo di consulenza artistica per agenzie pubblicitarie e web company e parallelamente entro nel mondo del fitness ottenendo diverse certificazioni, dal Pilates al Rowing, dallo Spinning al BOSE ecc. Dal 2008 sono Product Manager del prodotto leader nel mondo per la programmazione radio-televisiva MUSIC MASTER. Nel 2011 costruisco assieme ad Alessandro Bellicini il progetto digitale di GOLF TODAY e in seguito per le testate AMADEUS e SCI. Nel 2019 portiamo il know-how all’editore PUBLIMASTER per le testate GOLF&TURISMO e SCIARE. Nel 2021 fondiamo la 3Mind che realizza il progetto NOTIZIE GOLF che poi lascio nel 2022. Lo sport ha preso il sopravvento e sono diventato un Triathleta! Un cancro nel 2019 avrebbe potuto fermare tutto, ma grazie al reparto oncologico di Udine sono ancora qui, con il mio tumore, a raccontare un'altra storia. Obiettivi futuri? Un Iroman prima dei 60 anni e costruire una palestra radiofonica dove insegnare ai ragazzi a fare la radio libera! Lo so, sono progetti utopistici, ma bellissimi.

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